MERCADO DEL ARTE

Con Mirada de Género. Sintagmas y Signos de la obra Mónica Van Asperen en Mamán Fine Art BA.

Mariela Govea. Especial para Secretos de Lujo.

Ubicada en pleno corazón de Palermo Chico sobre la Avenida Libertador al 2400 la Galería Mamán Fine Art BA es un oasis de arte y belleza.Allí exponen en la muestra "Manos a la Obra", curada por Patricia Pacino, diez artistas mujeres.

SECRETOS DE LUJO dialogó extensamente con la artista, arquitecta y diseñadora Mónica Van Asperen, una de las expositoras de la muestra.

En esta ocasión la artista expuso dos fotografías y una instalación de esculturas y vidrio soplado que es también un trabajo con y en la luz.

"Son piezas escultóricas y al mismo tiempo investigaciones en la postmodernidad y en el espacio. Esculturas que cargan con la modernidad", define Van Asperen.

Además de la instalación que ocupa un lugar central en la galería y que dialoga bajtinianamente con otras obras de la muestra y de la historia de la arquitectura y del arte, Van Asperen seleccionó para exponer dos fotografías suyas que están muy en la línea de la colección de fotografías de la galería que tiene en su sede de Miami.

Las fotos seleccionadas tienen un denominador en común, un elemento que insiste y se repite y que es, en todos los casos inquietante y perturbador: se trata en los dos casos bien diferentes de cuerpos arrasados por la violencia y una denuncia y testimonio de la violencia patriarcal.

-¿Qué narraste Mónica a través de estas dos piezas fotográficas?

-"Se trata de cuerpos en los dos fotografías. El tema del cuerpo -del trabajo con los cuerpos- es una constante en mi obra, transité también el mundo de la Alta Moda de los 85/90 como designer. Para mi las obras son una evolución en la relación cuerpo-objeto que genera preguntas, vínculos poéticos, causan un salto en la mirada y producen una paradoja"

Una de las fotos alude a los femicidios

"en un llamado a la representación se trata de las piernas de las mujeres. Las piernas como caminatas con las marcas que tienen los indígenas del Amazonas que generan sintagmas y signos. La línea negra es una cinta de duelo que se continúa en el tiempo y que de algún modo se conecta con otras obras de la sala como por ejemplo con un espejo".

La otra obra fotográfica son "Vasos Comunicantes" sobre un cuerpo. Un conjunto de recipientes.

En literatura Vasos Comunicantes alude a la estructura narrativa con historias paralelas de significados aparentemente inconexos entre si pero que en su totalidad se van modificando, alterando y contaminando entre ellos. Claro que también alude veladamente a la obra de André Bretón, mago y fundador del Surrealismo que se llama precisamente "Los Vasos Comunicantes".

-"Los vasos en todos los casos remiten a encuentros entre las personas. Cuerpos unidos. Arquitectura. Cuerpos y espacio" explica la artista.

Con mirada de Género. En la muestra se dieron cita obras de 10 artistas. Alicia Penalba, Catalina Chervín, Nora Iniesta, Marcia Schvartz, Nushi Muntaabski, Karina El Azem, Mónica Van Asperen, Mónica Millán, Cinthia Cohen y Bárbara Diez, la ex de Rodriguez Larreta.

Hasta el 23 de febrero. En Mamán Fine Art BA.

PHOTOS: Mariela Govea.